Cum se schimbă cultura tendințelor din industria frumuseții

Cuprins

În august 1998, un articol din revista Allure a afirmat că rujurile îndrăznețe și aplicate dezordonat în prune, fructe de pădure și maronii au fost următoarea mare tendință în culoarea buzelor. Imagini ale unor celebrități precum Cindy Crawford, Mira Sorvino și Catherine Zeta-Jones au fost tencuite de-a lungul paginilor sale, bogatele lor roșii și violete pălindu-se în afara liniilor, așa cum s-a prezis. Câteva luni mai târziu, modelele de pistă de la Comme des Garçons și Katherine Hamnett au mers pe podiumurile de primăvară / vară la săptămâna modei, purtând același aspect îndrăzneț și buzunar raportat de Allure. Și în anul următor, în 1999, MAC a lansat ceea ce avea să devină cel mai iconic ruj din toate timpurile, Ruby Woo (un „foarte mat albastru-roșu viu”), asigurând îndrăzneața, tonul rece al anilor '90 în sala de tendințe de faimă pentru totdeauna. Până în prezent, un ruj MAC Retro Matte în Ruby Woo este vândut la fiecare patru minute, inspirând nostalgii anilor '90 de fiecare dată.

La fel de recent ca acum 15 și 20 de ani, așa s-au născut tendințele de frumusețe: De la coafurile înflăcărate din anii '60 până la umbra de ochi Technicolor din anii '80, tendințele au început de pe pistele de top și din reviste. Durata de viață a unei tendințe de frumusețe a început în culise în săptămâna modei cu creațiile artiștilor de machiaj; aceste produse și look-uri au fost apoi raportate de o flotă de elită de editori de frumusețe, popularizată de vedete pe covorul roșu și, în cele din urmă, au ajuns la masă. Tendințele au început doar în aceste câteva arene exclusive, astfel încât au fost ușor de urmărit; astfel, oricine interesat de ei a urmat-o, a știut exact ce este și s-a adunat la tejghele și saloane de machiaj pentru a ridica rujul indigo pe care l-au văzut pe Cindy sau bretonul greu pe care l-au iubit pe Heidi Klum. Așa cum a scris scriitoarea de frumusețe Sarah Brown pentru Business of Fashion în 2017, scena machiajului din culise la Săptămâna modei din New York în urmă cu 15 ani a fost „o lume magică, secretă pe care puțini nu o văzuseră vreodată.… A fost un moment diferit.… Tendințele s-au prelins de pe podium la stradă, în loc de invers. "

În ultimii cinci ani, totuși, artiștii de machiaj și coafuri au început să denunțe cu totul tendințele sau cel puțin rolul lor în stabilirea lor. „Mă inspir de toți cei din jurul meu și de frumusețea și lucrurile pe care le văd în fiecare zi - nu stau neapărat și mă gândesc care este tendința pe care vreau să o stabilesc”, spune Patrick Ta, unul dintre cele mai apreciate machiajuri de astăzi ale vedetelor artiști (el prezintă aproape 950.000 de adepți Instagram și o listă robustă de clienți, inclusiv Gigi și Bella Hadid, Shay Mitchell și Olivia Munn). „Este un proces foarte organic pentru mine”.

În plus, pe măsură ce artiștii de machiaj și coafuri continuă să ofere sezon după sezon „piele curată”, „machiaj fără machiaj” și păr imperfect „real-girl”,se pare că există o schimbare generală în cultura tendințelor de frumusețe către îmbrățișarea unui sentiment inerent mai puțin „trendy” de individualitate. „Oamenii nu se uită la reviste … să le spună ce este„ la modă ”sau„ cool ”, ci mai degrabă ca surse de inspirație pentru ei să decidă singuri - sau cel puțin, așa se pare”, comentează editorialul site-ului nostru regizor, Faith Xue. Patrick Ta este de acord: „Ceea ce putem spune este că ceea ce este cool acum este dictat mai mult de„ oamenii normali ”(citiți: street style, YouTubers și alți influențatori), mai degrabă decât pistele de modă inaccesibile sau revistele se răspândesc ca în trecut.”Aceste schimbări în modul în care alegem „ce e cool” pun întrebarea: În 2018, mai are cineva grijă de tendințe? Tendințele de frumusețe pe scară largă devin învechite? Și dacă consumatorilor nu le mai pasă de urmărirea tendințelor sau de învățarea lor în reviste sau pe piste, atunci cum decid ce să cumpere, cum să aplice și cine să aspire să fie?

Persoanele din industria frumuseții sunt de acord că oriunde se îndreaptă atitudinea noastră culturală față de tendințe, internetul trage lesa. „În urmă cu zece ani, oamenii consumau conținut într-un mod complet diferit, astfel încât tendințele erau mai raționalizate”, comentează Aaron Grenia, cofondator al IGK Haircare, un brand de produse pentru păr ambalat elegant (și extrem de Instagrammable), lansat anul trecut. Teoria este că, deoarece atât rețelele de socializare, cât și piața de frumusețe în sine, sunt atât de saturate de noi mărci, produse, influențatori și look-uri (păr unicorn, iluminator curcubeu), tendințele au devenit mai nișate și mai diverse. Acest lucru permite consumatorilor șansa de a găsi ceva care le vorbește în mod specific, în loc să fie obligați să copieze bretonul greu al lui Heidi Klum, ca toți ceilalți. („Sincer, majoritatea oamenilor nu arătau bine în acest aspect”, își amintește Andrew Carruthers, directorul de educație pentru marca de instrumente pentru păr Sam Villa, despre tendința populară de la începutul anilor 2000. „Dar le-am tăiat pe toată lumea, deoarece a fost atât de mare tendința și clienții le cereau! Asta abia a durat un an și a trecut la următorul. ")

Potrivit lui Carruthers, pentru că cea mai mare parte a pieței consumatorilor de frumusețe este alcătuită din mileniali, care nu numai că petrec atât de mult timp pe rețelele de socializare, dar și apreciază foarte mult expresia personală ca generație, urmând tendințele de frumusețe răspândite, pentru a arăta ca cea un lucru interesant al momentului nu se conectează. "Consumatorii sunt mult mai puțin preocupați de tendințele de frumusețe în aceste zile, parțial din cauza concentrării milenare asupra individualitățiiși puternic condus de diversitatea rețelelor sociale ", spune el. Grenia este de acord:" Cred că autenticitatea este cheia astăzi și … consumatorii nu sunt (ușor) păcăliți ".

Dar chiar și definiția cuvântului tendință în sine este în construcție. Merriam-Webster definește sintagma ca „un stil sau o preferință actuală”, care, când Carruthers le oferea tuturor Heidi Klum-esque fringe în 2002, însemna ceva care ar putea dura un an întreg. Această versiune a tendințelor nu mai există: astăzi, din cauza cât de rapid și de reactiv este internetul, „stilul sau preferința actuală” cu care este obsedat toată lumea poate dura doar o zi. „Tendințele au acum o durată de viață mai scurtă și un impact cultural mai mic decât înainte, deoarece acum suntem supraestimulați cu o noutate constantă”, explică Georgie Greville, director creativ pentru Milk Makeup, un brand bazat pe conceptul de auto-exprimare care a fost magistral surprinzând spiritul consumatorilor de frumusețe milenare de la lansarea sa în 2016. „Puteți să-l legați de dispariția revistelor lucioase, care obișnuiau să dicteze tendințele pe care le-a urmat toată lumea. Acum, tendințele sunt dictate de milioane de influențatori și ceea ce există în fluxurile Instagram."

În timp ce artiștii de machiaj și coafuri care sunt în jur de zeci de ani ar putea interpreta acest climat de frumusețe ca fiind mai puțin orientat spre tendințe, întrebați un influencer de 20 de ani și probabil că vor raporta exact opusul. "Cred că oamenilor le pasă și urmează tendințele mai mult decât în urmă cu 10 ani", spune Instagrammer și YouTuber, Sarah LaPierre." Cu siguranță există tendințe de scurtă durată, cum ar fi sprâncenele zdrobite, de exemplu, dar, în general, cred că tendințele de frumusețe sunt încă foarte relevante. "Modul în care LaPierre o explică, consumatorii sunt expuși noilor tendințe și privesc prin influențatorii pe care aleg să-i urmeze în timpul derulării zilnice, iar acest lucru îi face în mod inerent să pară mai accesibile și, prin urmare, mai impactanți. "Acești influențatori au urechile și ochii celor mai mari mărci de frumusețe și în multe cazurile stabilesc tendințele în sine ", spune ea." Brandurile permit influențatorilor să își creeze propriile produse și linii pe baza a ceea ce le place. În acest fel, cred că și brandurile stabilesc tendințe. "

Greville este de acord că consumatorii se uită din ce în ce mai mult la influențatori și mărci cu care se conectează la nivel personal, chiar și mai mici, care nu au milioane de adepți, pentru a decide cum să-și modeleze rutinele de frumusețe. "Mai mult ca oricând, oamenii sunt capabili să se articuleze pe ei înșiși și pe gustul lor individual, astfel încât să poată alege și alege ce tendințe rezonează cu ei", spune ea." Consumatorii sunt o cultură a frumuseții de nișă de ceva timp, care este reprezentată de numărul uimitor de noi mărci de frumusețe de nișă pe care le vedeți acolo adunând lucrări de cult. "Gândiți-vă la Glossier, Rituel de Fille și RMS. "Mai degrabă decât tendințele care dictează mărcile, acum noile mărci sunt tendințele."

Ceea ce pot fi de acord toți profesioniștii din industrie este că, deși consumatorii nu mai pot privi la reviste și piste pentru tendințe de amploare, conceptul de a urmări ceea ce este actual nu va fi niciodată învechit. "Ceea ce se întâmplă în saloane nu mai este dictat de tendințele fundamentale care se schimbă de la an la an, dar oaspeții își doresc în continuare ceea ce este cool", spune Carruthers.

Atât experții, cât și consumatorii pot vedea că în 2018, există cel puțin o definiție a „cool” vizibilă în întreaga industrie a frumuseții: individualitatea. „În acest moment, este în mod obișnuit să-ți faci propriile lucruri și să fii propria ta persoană, orice ar arăta așa”, analizează Jesse Montalvo, un consumator de frumusețe și membru al grupului privat de pe site-ul nostru Facebook, The Beauty Line. „Accentul pus pe tendințe și moduri poate părea dezactivat, dar nu cred că vor deveni vreodată ceva din trecut”. După cum spune LaPierre, „Deși sunt de acord că mai multe mărci și oameni ne încurajează să fim indivizi, nu este o tendință în sine?”

Desigur, artiștii de machiaj și coafuri joacă un rol în modelarea spațiului de frumusețe, desigur: sondajele pe care le-am efectuat pe site-ul nostru arată că cititorii au încredere în acești experți în special pentru sfaturi și sfaturi de frumusețe asupra mărcilor și influențatorilor. Și cei mai mulți dintre ei sunt bucuroși să îndeplinească acest rol - să facă un pas înapoi de la cultura de tendință de la an la an și să aibă șansa de a fi puțin mai creativi cu munca lor. "Nu există nicio modalitate de a prezice unde va duce acest lucru", spune Carruthers, "dar deocamdată este distractiv să fii … într-o lume în care mâinile tale sunt dezlegate de tendințele super-specifice."

Cumpărați câteva dintre mărcile menționate mai jos!